网络文化的萌趣设计还是源于自然和真实的设计，背后都隐藏着一个未能点破的目的——疗愈人心。“这是一个需要反省的年代，新的设计需要弥补浮华年代造成的缺失。”所以，2016年，无论虚拟和现实如何交锋，治愈系都是主流。一方面，互联网碎片式传播方式对社会产生了影响，人们的很大一部分生活时间被用于虚拟世界寻找刺激体验。“低头族”在享受快餐式文化产品时，也创造出了幽默自黑的网络文化。投射到设计领域中，各种颠覆传统思维的小设计层出不穷，便是网络文化推动的结果。

 

而另一方面，虚拟世界和网络快餐文化又使人迅速厌倦，反而对真实产生了强烈的渴求。人们对如何设计一个温暖的家、对环保设计的兴趣有增无减。极致“蜗居”改造、环保设计与包豪斯结合，也成为了明年设计的大热门。“2016年，设计界注定要在虚拟和现实之间激烈交锋。”时至年末，全球各大设计中心、机构的趋势预测报告纷纷出炉。尽管受到地域文化差异影响，内容有所差别，但是多份报告中透露的基本信息正如梅德所言，虚拟世界的巨大冲击和回归真实的强烈愿望将交织在一起，成为2016年灵感的驱动力。“萌”是网络文化的关键词之一。国内知名设计师杨明洁创办的Yang Design设计策略研究所，在最近发布的《2016-2017中国设计趋势报告》中明确指出，未来两年，充满萌趣的设计将满足人们在经济下行压力下，寻求心灵治愈感的重要诉求。

 

按照杨明洁的解释，所谓的萌趣，是用最简单直接的设计风格、强烈的色彩冲击视觉，乍看之下就能俘获人们的眼球，在物与人之间快速建立心理连接。“萌趣设计幽默感的表达方式，跳脱于常规思维，具有玩味的乐趣，给消费者带来直接的感知，引发共鸣。在日本，萌趣设计作为重要的设计潮流存在多年，最典型的莫过于设计师名児耶秀美创立的+d设计。香蕉皮门档、动物形状橡皮筋、压住泡面碗的卷脚的人形公仔、供人在无聊和烦闷时尽情揉搓的橡皮玩偶“完颜阿骨打”，数百种琐碎的小玩意凭借鲜艳的颜色和别出心裁的造型，在日本乃至欧美大受欢迎。据说，一盒小小的动物橡皮筋，在全球销量已经突破了两千万份，是纽约现代美术馆纪念品商店中最畅销的产品之一。

 

如今，在移动互联网时代，“萌”同样深入人心。国内原创设计师也意识到了这一点，不遗余力挖掘萌趣的力量。仅在今年上半年，“朕知道了”胶带、故宫手表壳、朝珠耳机、“朕就是这样汉子”折扇等一系列故宫衍生设计品，已经先声夺人，凭借卖萌的创意，销售额突破7亿，为国内萌趣设计打响了头炮。萌趣设计的门槛不算高，生产预算也有限，所以，新兴的网络和新媒体众筹平台为设计新秀提供了自由发挥的空间，让更多年轻设计师摩拳擦掌、跃跃欲试。“设计无分大小，只在于是否打动人心，‘萌’就是直指人心的神器。”名児耶秀美坦言。日本萌动设计发端于经济泡沫破灭之后，大众消费需求从追求奢靡转向了寻求抚慰，对人心体察入微的名児耶秀美迅速抓住了这种趋势。和同时期创立的无印良品不同,虽然不扎根于日本传统文化土壤，但名児耶秀美发掘的年轻设计师审时度势，借助日本动漫文化浪潮，将萌趣设计推向了世界。

 

“从更深层次的意义来说，萌动其实是代表着对未来积极而乐观心态，也是一种充满自信、活力，具有鲜明个性的自我表达方式。”杨明洁说。现在，连无印良品艺术总监原研哉都在今年暑期登陆上海的《设计：为了爱犬》的展览上，带着一众设计大咖大打萌物牌。天时地利人和，2016年，已经不能阻止萌趣设计“野蛮生长”了。另一方面，百变设计思维也影响了大宅设计。在近期的“2015别墅大宅设计高峰论坛”上，设计师讨论的话题竟然是如何借鉴蜗居改造，让别墅大宅设计大而不空、华而不奢。软装设计师简名敏也对这种观念表示支持：“家不在于大，而在于居住者是否用心营造。”她认为，2016年对于中国消费者来说，是居家设计理念转变的重要节点，温暖低调会取代奢华新奇，成为家居设计主流。